Installation >>>

Imagine-toi réparer le quartier, améliorer l’espace urbain… Marcher, repérer, protéger… Manu apportera des solutions liées à sa pratique d’infirmier des rues ! Photographier, mesurer, tracer, dessiner, s’identifier avec la couleur et la forme, déconstruire, construire… Viens proposer tes interventions à travers le dessin sur photographie ou la construction de maquettes structurées, autant de médiums différents que l’artiste s’est appropriés ! Cette immersion dans l’univers très singulier de Manu se déroulera dans un conteneur et aux abords !

Emmanuel Bayon alias Manu Tention est à la fois soigneur de rue, restaurateur, constructeur et inventeur salutaire. Sans autorisation, il répare les voiries dégradées, les abribus dont les vitres sont brisées, les rambardes cassées… Il transforme l’environnement pour mieux nous en faire prendre conscience.

Art numérique >>>

Avec Hydroscope, Alexis t’invite à découvrir toute la magie de l’art numérique. Ce projet en cours de développement mêle l’eau, la lumière et le son pour produire des effets optiques singuliers, la fugacité d’une chorégraphie d’ordre électrique qui se déploie dans l’espace. Par association de fréquences sonores et lumineuses, il se dégage de ce savant mélange un caractère hypnotique qui place le spectateur dans un instant contemplatif, quasi irréel.  À venir admirer sans aucun doute.

Alexis Choplain est un artiste multidisciplinaire. Ayant fait de l’électricité le matériau principal de ses créations, son travail explore une forme de poésie machinique permettant de manifester l’invisible. Il construit des dispositifs faits d’eau, de lumière et d’électricité permettant d’éprouver les limites de nos sens. Il travaille aujourd’hui principalement avec le sonore et l’électronique analogique, construisant ses propres dispositifs.

Dessin & Performance >>>

Viens découvrir la démarche artistique de Côme en te glissant dans les pas de l’artiste. Prends le temps d’expérimenter quelques-unes des machines qu’il a imaginées pour dessiner en marchant. Sur le mur, des plans et des dessins… Les plus téméraires d’entre vous pourront proposer à l’artiste leurs idées pour la construction d’une nouvelle machine à dessin. Place à ton imagination débordante !

Conçues comme des extensions de son corps en mouvement, les machines à dessin de Côme Lequin lui permettent de produire plus vite, plus d’images. Interrogeant notre rapport effréné à la vie quotidienne, au travail, à la rentabilité, sa pratique du dessin est performative et se joue de cette course insensée.

Installation photo-dessin >>>

Katherine collecte des photos, des témoignages, des archives, des objets, pour faire la narration de leur histoire singulière sous la forme de livres ou d’expositions.
Pour BLOB, elle t’invite à plonger avec elle dans l’univers des femmes sumo au Japon.
À partir de ses recherches et de ses photographies, tu seras invité·e à dessiner et réaliser avec elle une fresque monumentale qui permettra de faire connaître cette discipline encore très peu répandue!

Katherine est photographe et plasticienne. Ses projets lui servent de prétexte pour partir à la découverte de réalités particulières, très souvent éloignées de son propre univers, qu’il s’agisse de personnes vivant dans un camping à 30km de chez elle, de champions de concours du “plus gros mangeur”, ou de femmes sumo au Japon.

Photographie >>>

Alice propose un atelier photographique expérimental et ludique, au cours duquel tu utiliseras des déchets* prêts à être jetés comme les composants d’un studio pour imaginer ta propre scène photographique. En étroite collaboration avec toi, l’artiste réalisera ensuite ton portrait, celui de ta famille ou de tes ami·es. Portrait que tu pourras ensuite imprimer et ramener chez toi en souvenir.

*Tu peux également ramener tes propres déchets, à condition qu’ils soient transparents, (mais ils peuvent être colorés)

Par le biais d’expéditions et de recherches, Alice Pallot s’interroge sur les liens entre les sciences développées par l’être humain et son impact sur notre environnement naturel en constante mutation. Elle crée des documentaires d’anticipation sur les actions néfastes de l’être humain sur certains territoires et cherche à montrer des problématiques qui sont invisibilisées.

Céramique >>>

Pour BLOB Asuka te propose une initiation à la céramique. Viens découvrir son travail et créer ton propre contenant en sa compagnie : bol, vase, vide poche, tasse. Plusieurs techniques sont possibles : le pinching, le colombin, la plaque,… Tous ces termes encore inconnus n’auront ensuite plus de secrets pour toi.

Asuka Takagi est céramiste. Son travail est animé par les mouvements Mingei et Arts and Crafts, l’animisme et le fantastique, elle s’amuse à détourner les objets de leur fonction pour n’en garder que la présence. L’univers fantastique qu’elle convoque, alimenté par des ornements architecturaux français et japonais, offre une rêverie surréelle et une atmosphère étrange.

Marqueterie >>>

Benoît est un sculpteur, de bois, de verre, de tôle et de toutes sortes d’autres drôles de matières… Dans son atelier, il te proposera de te familiariser avec l’ancienne technique de la marqueterie. Tu pourras suivre toutes les étapes pour réaliser un carré en marqueterie, sorte de petit dessin de placages. Après le dessin, la découpe, l’assemblage, il faudra coller et terminer par huiler ton œuvre. Une occasion unique de redécouvrir un savoir-faire technique et sensible qu’est le placage de bois.

Benoit Jacquemin est habité d’une part par l’urgence d’être enraciné dans la matière brute, le besoin de travailler à partir d’elle dans l’espace et d’autre part par l’importance d’une expression plastique, qu’elle soit photographique ou sculpturale. Sa démarche se veut être une rencontre, une imbrication, un dialogue permanent entre ces deux approches du réel.

Dessin >>>

« Dessine-moi une maison » est un projet collectif auquel tout le monde peut participer.
La mission est simple : viens dessiner une maison et réponds à un bref questionnaire. Ta contribution fera partie d’un projet de recherche plus large et évolutif, qui prendra la forme d’une installation accompagnée d’une vidéo. Les artistes Jonas Vansteenkiste et Thomas Jacques souhaitent rassembler une collection de dessins partout dans le monde afin de constituer des archives sur les maisons et imaginer comment elles pourraient être classées.

Les œuvres de Jonas Vansteenkiste sont définies par des espaces.
Il utilise plusieurs médias : les installations, la vidéo, la sculpture, les photos et les dessins. Il laisse également souvent la possibilité au spectateur d’ajouter ses propres expériences personnelles dans ces installations.